雨聲，窸窸窣窣，街道旁一排樹(shù)葉，被雨滴打落得七零八碎，雨滴，一粒粒擲地有聲。又一個(gè)雨季的來(lái)臨！亂花雨迷的早晨，忙碌的人們，緊張地上演著(zhù)香港的節奏，撐著(zhù)傘，開(kāi)著(zhù)車(chē)，陸陸續續出現在街道上。

錄音棚里，悄悄翻起幾個(gè)人影，細看才清晰，帶著(zhù)黑眼圈的三男一女，正是為了錄歌而廢寢忘食的藤原育郎、李秋、張靚穎，還有一個(gè)音樂(lè )制作人，也是這首歌的作詞，陳少琪。

唱歌，并不難，四個(gè)人卻糾結在了怎么去唱之上。一千個(gè)讀者，有一千個(gè)哈姆雷特，四個(gè)人的腦袋，對歌曲的理解各不相同，糾糾紛紛之下，一首歌曲半個(gè)月也沒(méi)錄制完成。

多日的相處，陳少琪至少明白了，為何藤原育郎和黎俊奇選擇用李秋和張靚穎合唱的緣故。

特別是李秋，開(kāi)篇和結尾的吟唱低吟這一創(chuàng )舉，備受他的推崇。

電影所講述的人狐畸戀，道出了世人對浮華世界的欲求和迷戀美色外表的膚淺，正是這淺淺的低吟，沒(méi)有任何伴奏的淺唱，將劇中人物心中的那份疑惑、糾結、悲傷表達出來(lái)。而隨著(zhù)劇情的推進(jìn)，人性中的美好試圖戰勝邪惡，這份執著(zhù)與堅守也讓整首歌曲在結尾部分嘆息式的演唱有著(zhù)一種難以名狀的無(wú)奈，這種頭尾呼應的方式使得歌曲在感情表達上更加完整。

藤原育郎也對此李秋的音感感到驚嘆，旋律本身已經(jīng)足夠完美，當他在試音那天聽(tīng)到李秋的淺唱之時(shí)，就已經(jīng)覺(jué)得，任何東西，沒(méi)有最完美，只有更完美。半個(gè)月的修改，這首原本出自他手的主題曲，完美的程度，讓他感到不可思議，同時(shí)也對李秋的天分所看好。

——“你老師是誰(shuí)？你的作曲天份不錯?！?/br>
——“我的老師名叫藤木勝！”

——“藤木勝老先生？可是山口美玲子老師的丈夫，藤木勝先生？”

——“是！藤原先生認識我的老師嗎？”

——“我很崇拜美玲子老師，我大學(xué)的時(shí)候，曾經(jīng)聽(tīng)過(guò)她的課，現在想起來(lái)，也還懷念那段嚴厲的日子，對了，你會(huì )不會(huì )鋼琴？”

——“老師并沒(méi)有教樂(lè )器和作曲?！?/br>
——“想學(xué)嗎？我可以教你?！?/br>
——“真的嗎？”

于是，錄音空閑之余，李秋開(kāi)始跟著(zhù)藤原育郎學(xué)鋼琴。

有的人，天生愚鈍，做什么都做不了，并不是他們不夠勤奮，并不是他們沒(méi)有興趣，而是缺少了一種，天份。有些人，天資聰穎，做什么立即上手，但有些事，卻始終做不下，缺少的，也是天份。天才，是百分之九十九的汗水，加上百分之一的天份決定的，可往往起作用的，是那百分之一。

李秋對于鋼琴的天份，藤原育郎驚嘆至恨不得早些認識他，僅僅只用了錄音的閑暇時(shí)間練習，李秋就能把整首歌彈奏下來(lái)?；蛟S勤奮的人，稍微有點(diǎn)資質(zhì)的人，學(xué)一段時(shí)間也能彈奏，但是，李秋花的，是每一天里，不到一個(gè)小時(shí)的時(shí)間來(lái)練習。

七月，在紛亂的雨季里，慢慢走過(guò)。張靚穎在最終完成之后，離開(kāi)了香港，返回了大陸。李秋則是和李孝利、金敏赫通過(guò)電話(huà)告知緣由之后，跟著(zhù)藤原育郎學(xué)習鋼琴。李秋猶如在倉敷那段時(shí)間一般，奮力汲取著(zhù)從藤原育郎那里得到的音樂(lè )知識，樂(lè )不思蜀。

藤原育郎，他并不是一個(gè)中規中矩的鋼琴家，他的琴聲，并不是純粹的交響樂(lè )。當他同時(shí)愛(ài)上電子音樂(lè )和交響樂(lè )的時(shí)候，就注定了他的成功。

所以，在教授李秋的時(shí)候，很刻意的，藤原育郎灌輸了一種“雜交”的理念，音樂(lè )是沒(méi)有界限的，音樂(lè )才是世界的語(yǔ)言，藤原育郎，深信。

于是，一邊研究著(zhù)b－box，一邊研究交響樂(lè )的李秋，在藤原育郎無(wú)界限的教導下，開(kāi)啟了一扇新的音樂(lè )大門(mén)。hippop和西歐交響樂(lè )的熏陶，漸漸讓他改變對音樂(lè )界限的看法。

酷暑八月，汗流浹背已然成了它的代名詞?？照{這個(gè)東西，是人類(lèi)征服自然的產(chǎn)物，還是人類(lèi)向自然發(fā)起挑戰的武器，我們并不需要深究，在有空調的室內，隔絕的，是八月那一份熾烤。

李秋坐在一架鋼琴面前，不到兩個(gè)月的時(shí)間，他已經(jīng)把鋼琴鍵盤(pán)熟悉了一遍，藤原育郎教授的一些指法，雖然還不說(shuō)信手拈來(lái)，卻也能消化大多數。這換成大多數人都無(wú)法做到的事情，李秋做到了。

沒(méi)有那個(gè)為人師不喜歡勤奮的學(xué)生的，李秋對鋼琴不僅天份極高，還極其勤奮。歌曲錄制完成后，就一頭埋在了學(xué)習鋼琴之上，藤原育郎也沒(méi)有藏拙，盡最大的力量教授著(zhù)，李秋的進(jìn)步，他可以看出，必須是以日計算的。

藤木勝教導的，大多數是關(guān)于怎么唱，藤原育郎教授的，大多數是怎么去認識音樂(lè )，兩者互補的效果，在李秋身上，立竿見(jiàn)影的發(fā)生了質(zhì)的變化。

獲得進(jìn)步，每個(gè)人都喜歡這種的感覺(jué)，李秋也不例外。練鋼琴，是非?？菰锏囊患?，但李秋就是慢慢喜歡上了這種乏味的彈奏。每一個(gè)音符從自己指尖泛起，那是多么美妙的事情。在藤原育郎的指導下，李秋開(kāi)始嘗試自己創(chuàng )作歌曲，這是他以前從未想過(guò)的事情。藤木勝曾經(jīng)說(shuō)，他不教李秋創(chuàng )作歌曲的原因，是因為沒(méi)必要。

可是，出道后，李秋才明白，什么樣的歌曲適合自己，只有自己才是最明白，自己唱自己創(chuàng )作的歌曲，才能把自己想要表達的東西，鋪陳在世人面前，任其欣賞、贊美，或者齪罵。

作曲，并不是一件簡(jiǎn)單的事情，好的曲子不是逼自己去寫(xiě)，也不是音符胡亂堆砌而成，而是細心呵護的音符，隨著(zhù)感覺(jué)把它們放在合適的位置，連貫成一個(gè)和弦，一個(gè)個(gè)和弦漸漸組成一個(gè)個(gè)小節，一個(gè)個(gè)小節才組成一首完整的歌曲。

有的作曲家感覺(jué)來(lái)了，三分鐘寫(xiě)出一首歌，并不是什么奇跡；奇跡的是，一首歌，讓幾代人撰寫(xiě)?？?，并不是奇跡，好，才是重點(diǎn)，有故事的歌曲，才是好歌曲，藤原育郎如是說(shuō)過(guò)。

金泰妍，一首造就了她，讓她以一首ost歌曲，霸占了08年上半年單曲排行榜首位，為什么？就因為這首歌，完美地把洪吉童和許利祿之間的愛(ài)情完美表現出來(lái)，這首歌里的故事，就是他們之間的愛(ài)情，每每聽(tīng)到這首歌，這兩個(gè)人的愛(ài)情，總會(huì )浮現于心。

歌手的演繹歌曲的功力，也是無(wú)法淹沒(méi)的因素，我們不會(huì )排除金泰妍自己本身的唱功和嗓音特點(diǎn)。

李秋一直認為，歌曲，能感動(dòng)人，才是好歌曲，其實(shí)這是錯誤的想法！當藤原育郎一句話(huà)喚醒李秋之時(shí)，李秋才明白過(guò)來(lái)的道路。

歌曲沒(méi)有什么好不好的，只有喜歡不喜歡的。有的人喜歡r&b，有的人喜歡舞曲，有的人喜歡饒舌，有的人喜歡鄉村樂(lè )，被人們創(chuàng )造出來(lái)的音樂(lè )那么多，誰(shuí)又能去評判音樂(lè )的好壞呢？所以，一個(gè)音樂(lè )人，不是做好音樂(lè )，而是去做一種讓人們喜愛(ài)的音樂(lè )，或者是讓人們不得不愛(ài)的音樂(lè )，這才是好音樂(lè )！

例如，藤原育郎獨特的，電子音樂(lè )和交響樂(lè )結合后的曲子。

“唉，我要走的路，還很長(cháng)??！”李秋彈奏完一遍剛剛熟悉的卡農，嘆了一口氣。一旁稿紙凌亂地散亂著(zhù)，一小節，幾個(gè)小節的，全都是未完成的旋律。

忽然，一直平靜的手機，響了起來(lái)，顯示的號碼，是一個(gè)沒(méi)有名稱(chēng)，卻很熟悉的號碼。

“呀！毛毛蟲(chóng)，我jiejie你還要不要??？她現在都瘋了！”

“什么？”

第四十七章音樂(lè )在線(xiàn).