是鋼琴輕柔和緩的小引子，這小引子和狂風(fēng)驟雨班的大提琴奏鳴曲的鋼琴部分形成鮮明對比。隨后，便是小提琴輕松跳躍的音色加入……

第一樂(lè )章是甜美的快板，a大調，奏鳴曲式。第一主題的贊歌動(dòng)機，第二主題抒情而沉靜。而在發(fā)展部中小提琴與鋼琴或以倒影形態(tài)出現，或轉位模仿。這部作品中，是鋼琴和小提琴兩者攜手共創(chuàng )美妙音符……再現部和尾奏則是如同托維之所說(shuō)的“如同覆雪之塔”，顯得那么真實(shí)卻又夢(mèng)幻。

第二樂(lè )章則是f大調，三回旋模式的回旋曲式?？炫c慢的相對統一，在不經(jīng)意間融合并相互烘托主題。

第三樂(lè )章是優(yōu)美的稍快的快板，a大調，頗似行板，回旋曲式，卻是三段體。這一樂(lè )章的旋律韻律極美，而尾奏又明亮得燦爛輝煌。難怪會(huì )被世人認為這是勃拉姆斯有有能力寫(xiě)不那么深沉憂(yōu)郁的作品的證據！

莫雨笙還記得莫爺爺珍藏的一張唱片，是a·布什和塞爾金在1932年時(shí)的錄音唱片。莫雨笙有聽(tīng)過(guò)，其中塞爾金在第三樂(lè )章的第三段鋼琴部分處理得極好！就仿佛……身處春天，卻仰望夕陽(yáng)般在明與暗的交界處，那種舒適得仿佛整個(gè)人都融化為水的感覺(jué)……讓莫雨笙猶記如今。

莫爺爺還不止一次遺憾地嘆息：若是a·布什和塞爾金錄音的時(shí)候往后推一年便好了！

因為在1933年，發(fā)明了立體聲錄音。雖然立體聲錄音在電影制作用得比較多，可在音樂(lè )范圍內用的也不少。因為立體聲錄音能夠最大限度地保留聲音的本色……

鑒于原曲足足有七十多分鐘，兩個(gè)多小時(shí)，尤軒宇和莫雨笙演奏的是簡(jiǎn)化版本的。出來(lái)的效果還不錯……

兩曲結束，三人都放松了許多。接下來(lái)是——c小調鋼琴三重奏！

鋼琴三重奏是由巴洛克時(shí)期的弦樂(lè )三重奏演變而來(lái)的，鋼琴成為音樂(lè )的中心，原來(lái)的兩把小提琴各由一把小提琴和一把大提琴所代替，分別演奏高聲部和低音旋律。

而這c小調鋼琴三重奏三人的情緒都十分的放松，強有力的快板，c小調，奏鳴曲式，以熱情有力的第一主題動(dòng)機統轄全曲。

這一部作品的調性轉換并不大，這個(gè)并不大是和大提琴奏鳴曲和小提琴奏鳴曲相對比而言的。在c小調和c大調之間的轉換，帶來(lái)了特殊的“化學(xué)”效果。其中，要屬最為劇烈的應該就是第二樂(lè )章部分了。第二部分鋼琴不斷奏出c小調、c大調、降d大調等和弦，醞釀出淺淡的鄉愁，而弦樂(lè )又配以熱情而帶幾分戲謔的句子……這種對比營(yíng)造出來(lái)的聲樂(lè )效果驚人！c小調的第四樂(lè )章的快板速度從很快降至不太快，隨后，又迅速恢復原速度，歡樂(lè )的結尾便輕輕松松地蹦跶著(zhù)離開(kāi)了……

莫雨笙三人放好樂(lè )器以后，就來(lái)到臺前，等到評委的點(diǎn)評。

坐在中間的是鋼琴系的評委，并不是說(shuō)鋼琴比其他樂(lè )器重要，而是在所有的參賽選手中，鋼琴的就占了大半！

正中間的這位評委十分的嚴肅，他認真而和緩地說(shuō)：“說(shuō)實(shí)話(huà)，你們的演奏讓我們幾個(gè)老家伙感到意外……”

☆、第170章呵呵噠170

“說(shuō)實(shí)話(huà)，你們的演奏讓我們幾個(gè)老家伙感到意外……”

是的，是驚訝！他們這一次設立的主題是“友情”本來(lái)就有很大的局限性。在所有參賽選手都是二十歲出頭的情況下，他們