然是認得沈殊的，便過(guò)來(lái)搭幾句話(huà)。而當候場(chǎng)廳的人越聚越多之時(shí)，演奏廳的門(mén)也打開(kāi)了。

人群里的聲音漸漸平息，所有受邀而來(lái)正裝以待的觀(guān)眾都安靜下來(lái)，靜靜走到自己的位置上。

克里斯穿著(zhù)一套私人訂制的西服，走到舞臺前鞠了一個(gè)躬，轉身走到那架斯坦威三角琴前坐了下來(lái)。

斯坦威鋼琴之所以賦予盛名，是因為它每一臺琴的聲音都不盡相同，都擁有自己的特點(diǎn)，也才能造就擁有獨一無(wú)二靈魂的曲子。

所以他一彈出來(lái)，沈殊就知道是哪架鋼琴了，而這臺鋼琴從很多年前開(kāi)始，就一路和他走來(lái)。

場(chǎng)內所有人都正襟危坐，安靜等待。

等待這個(gè)時(shí)代的傳奇的落幕。

第61章盛世落幕

開(kāi)場(chǎng)曲子是肖邦的。

開(kāi)頭的呈示部是相當鮮明的肖邦式憂(yōu)郁風(fēng)格,降B小調偶爾轉降D大調，帶著(zhù)點(diǎn)歌劇旋律的華美色彩。

進(jìn)入中部之后，原先的霧靄漸漸散去,曲子一下子明亮又綺麗，如同初夏里直接利落的灼灼天光,旋律色彩也逐漸轉為游離奇異。

間奏的力度逐漸增大，猶如星河傾瀉而下,王國版圖重新構筑,猶如最瑰麗旖旎的夢(mèng)境。

到了再現部之時(shí),曲子澎湃的感情已經(jīng)愈發(fā)收斂光斑,凝成厚重、和緩卻雋永的故事。

收尾時(shí)的調子急轉卻又詭異地自然，恍然驚夢(mèng)，意猶未盡。

曲子的感情豐沛，旋律明暗色彩對比鮮明,大膽突兀的轉調與甚至稱(chēng)得上尖銳的變音,旋律加花與華彩樂(lè )章等等作曲手法簡(jiǎn)直玩到炫技地步。

但曲子本身的演奏難度卻沒(méi)有達到炫技的程度,至少于克里斯·西弗爾特而言,是完全稱(chēng)不上難度的。

如果是作為鋼琴家，克里斯·西弗爾特是個(gè)很張揚很驕傲的人,他演奏會(huì )的開(kāi)場(chǎng)曲子一般是他自己寫(xiě)的。

是一支融入了無(wú)數裝飾音、雙音、重復音的曲子，旋律華美到不需要深究其內涵都已經(jīng)足以讓歷史記住的地步，但比起其瑰麗到發(fā)光的旋律，更為出名的是它的難度。

是一首光明正大堂而皇之坦率直接在炫技的歌。

彈完之后，連著(zhù)琴鍵都還有余溫。

說(shuō)起來(lái)音樂(lè )史上有一個(gè)人跟他性子也有點(diǎn)相似,就是李斯特，開(kāi)山立派等等不說(shuō)，單是炫技一點(diǎn)就已經(jīng)足以名留青史。

不必說(shuō)提到就足以震懾四方，能彈好彈其中一曲就可以去砸場(chǎng)子的，單單如今世界公認十大最難鋼琴曲，就已經(jīng)一半以上都是他寫(xiě)的。

他的盛世輝煌般史詩(shī)級別的技巧自然不必贅言。

克里斯·西弗爾特十五歲的時(shí)候就已經(jīng)登上過(guò)維也納□□辦獨奏會(huì )，寫(xiě)的曲子無(wú)一例外都是相當炫技的歌，因此也被稱(chēng)過(guò)“小李斯特”。

只是后來(lái)屬于克里斯·西弗爾特光環(huán)漸漸豐滿(mǎn)，遠遠蓋過(guò)了“小李斯特”所帶的關(guān)注度，所以也漸漸沒(méi)人再提“小李斯特”這一稱(chēng)呼。

沈殊的確是不明白肌rou側索硬化（ALS）是什么病，所以回去的時(shí)候查了一下。

ALS俗稱(chēng)漸凍人，從開(kāi)始發(fā)病，球部、四肢、軀干等等的肌rou漸漸萎縮，沒(méi)有治愈方法，幾乎是只能眼睜睜看著(zhù)自己去死。

最后即便是思維一樣能夠運轉，但連著(zhù)吞咽